如果說梅里愛是把電影引上戲劇道路的第一個人，那么，埃德溫·鮑特便是把電影引上電影道路的第一人。
鮑特創(chuàng)造了剪輯的重要原則：通過對時間和空間的選擇，把那些冗長連續(xù)的影像剪斷并舍棄不重要的部分，重新構(gòu)成一個故事。他突破傳統(tǒng)線性敘事的方式，以事件的若干部分場景表現(xiàn)整個故事，從而創(chuàng)造了獨特的“連續(xù)剪輯”敘事方式。
鮑特對剪輯的貢獻是：首先發(fā)現(xiàn)一個鏡頭并不是必須有完整的意義，而是可以通過其他鏡頭的組接加以修飾的。電影藝術(shù)依賴的是鏡頭的連續(xù)性，而不是依賴單獨的各個鏡頭。鮑特并不滿足于梅里愛的的“人工安排場景”的舞臺劇手法，他把電影同其他戲劇形式劃分開來，并為電影創(chuàng)造出剪輯方法。自此以后，電影的發(fā)展成熟很大程度得益于剪輯原理的豐富和完善。
鮑特在制作影片《一個美國消防員的生活》時發(fā)現(xiàn)了剪輯原理，證明了通過剪輯創(chuàng)造出具有戲劇性和象征意義的可能性，為視聽語言奠定了基礎�！兑粋�美國救火員的生活》，采用了連續(xù)剪輯，連續(xù)剪輯打碎了空間，保證時間的連續(xù)性。后來重新剪輯版，還出現(xiàn)了交叉剪輯。
全片共分為七場。第一場：消防員夢到處境萬分危急的女人和孩子;第二場：紐約火警亭的近景;第三場：臥室;第四場：消防車機房內(nèi)部;第五場：救護車駛離機房;第六場：消防員奔現(xiàn)火災現(xiàn)場;第七場：消防員抵達火災現(xiàn)場。
這部影片通過各種鏡頭的組合場景來表達意義。“場景”在影片中具有兩種作用：傳達動作和使前后動作發(fā)生關系。這樣，一個場景就與其他場景成為相互依賴、不可分割的整體。這種影片的制作工序，就是重新組合和重新安排影片所有鏡頭單位的過程，當影像的連續(xù)性可以被隨時打斷并任意組接時，鏡頭就出現(xiàn)了時間和空間的選擇，以及多種表意的可能性，電影不在取決于所拍攝的事件同事實相符，而取決于如何把素材重新剪輯在一起。
這一點，對于電影最終成為一種語言，一門藝術(shù)起著至關重要的作用。就此而言，埃德溫?鮑特無疑是電影真正的“開山鼻祖”，也是電影史上第一位從事“剪輯”的剪輯師和導演。正是因為他天才的想法和大膽的實踐，確立了“挑選和連接分散的鏡頭以制成連貫影片”的剪輯原則，為電影迎來了屬于自己的黃金時代。
但是，鮑特電影的基本構(gòu)成單位依然延續(xù)了梅里愛時期的“場景”，這時的攝影機多半還是固定拍攝，基本沒有運動。這一切，直到另一個偉大的電影人出現(xiàn)，才發(fā)生了徹底的改變，電影才真正擁有了自己的語言模式，成為一門藝術(shù)。而電影真正使用“分鏡頭敘事”，使電影擁有自己的語言方式，則是由美國人大衛(wèi)•格里菲斯開創(chuàng)的。 |
訪問手機版網(wǎng)站
聯(lián)系我們
公安機關備案號：61011602000152