一、制作流程革新:從“線性生產(chǎn)”到“非線性協(xié)作”
AI在劇本分析、場景生成、特效制作等環(huán)節(jié)大幅縮短周期,例如《哪吒之魔童鬧海》借助AI生成數(shù)千張?jiān)O(shè)計(jì)圖,將概念設(shè)計(jì)效率提升80%,而《傳說》通過數(shù)字人技術(shù)壓縮演員拍攝時間,單場景成本降低70%。光線傳媒預(yù)計(jì)AI可使全流程效率提升30%以上。
愛奇藝的虛擬拍攝技術(shù)(如《狐妖小紅娘》)實(shí)現(xiàn)綠幕摳像與LED屏幕實(shí)時渲染結(jié)合,替代傳統(tǒng)置景,減少外景依賴。AI驅(qū)動的3D內(nèi)容自動生成系統(tǒng)(如“崢嶸”平臺)甚至能將2D素材直接轉(zhuǎn)換為3D,突破傳統(tǒng)雙機(jī)拍攝限制。
二、創(chuàng)作模式轉(zhuǎn)型:從“人類主導(dǎo)”到“人機(jī)共創(chuàng)”
AI可生成分鏡腳本、動態(tài)預(yù)覽,甚至模擬敘事節(jié)奏。導(dǎo)演王子川在奇幻短片《百鬼勿擾》中,通過AI快速可視化“鐘馗斬妖”打斗場景,實(shí)現(xiàn)創(chuàng)意與技術(shù)的無縫對接。黃鐵軍強(qiáng)調(diào),AI是“無主體性工具”,但能拓展導(dǎo)演的想象折疊空間。
博納影業(yè)通過AI捕捉演員微表情并生成數(shù)字替身,使同一演員可并行參與多場景拍攝,如《傳說》主演僅需2天完成原需9天的戲份。AI還能“復(fù)活”經(jīng)典角色,如《沙丘》中通過深度學(xué)習(xí)模擬已故演員的表演風(fēng)格。
三、挑戰(zhàn)與危機(jī)
特效制作中,AI難以精準(zhǔn)控制粒子效果(如雨滴形態(tài)、氣浪擴(kuò)散),《哪吒》團(tuán)隊(duì)仍需動畫師手動“K幀”調(diào)整細(xì)節(jié),效率優(yōu)勢有限。上海電影集團(tuán)發(fā)現(xiàn)AI生成內(nèi)容可控性低,需耗費(fèi)大量人力篩選。
過度依賴AI可能導(dǎo)致電影喪失人性溫度。焦宏奮指出,新技術(shù)需服務(wù)于故事內(nèi)核,警惕“技術(shù)炫技”淹沒藝術(shù)表達(dá)。
AI正在重塑電影從生產(chǎn)到消費(fèi)的全鏈條,但這場革命并非取代人類,而是通過“人機(jī)協(xié)同”釋放創(chuàng)作潛能。當(dāng)技術(shù)成為藝術(shù)的新母語,電影產(chǎn)業(yè)的未來將是科技理性與人文感性的交響樂章。 |