影視創(chuàng)作是一種系統(tǒng)性極強的綜合藝術,它不僅考驗創(chuàng)意,更要求邏輯、組織與執(zhí)行的能力。對于廣播電視編導專業(yè)的學生而言,從“有一個點子”到“完成一部作品”,既是一次技術的磨礪,更是一次創(chuàng)作思維的鍛造。
在西北大學現(xiàn)代學院廣播電視編導專業(yè)的教學實踐中,影視作品創(chuàng)作已不僅僅是某一門課程的學習成果,而是貫穿整個培養(yǎng)過程的綜合性訓練模塊。從前期選題策劃、中期拍攝執(zhí)行,到后期剪輯與展示推廣,每一階段都有明確的教學目標與能力指標,引導學生逐步建立從“內(nèi)容構想”到“落地實現(xiàn)”的項目型創(chuàng)作思維。
一、選題:從生活中尋找故事的價值
影視創(chuàng)作的第一步,是發(fā)現(xiàn)有意義的選題。在《電視節(jié)目策劃》《紀錄片創(chuàng)作》《短視頻制作》等課程中,教師引導學生從現(xiàn)實生活、社會熱點、個人體驗等角度出發(fā),捕捉具有情感溫度與表達價值的題材。“寫你熟悉的”“說你在乎的”成為選題訓練的核心原則。
例如,有學生關注到學校食堂師傅凌晨的工作狀態(tài),創(chuàng)作出紀實短片《天光未亮》,既貼近現(xiàn)實,又富有人文溫度;還有學生從父母離婚的親身經(jīng)歷出發(fā),完成短片劇本《周末的一半》,打動了許多觀眾。這種選題邏輯不僅提升了學生的社會觀察力,也讓作品更具生命力。
二、策劃與劇本:創(chuàng)意的結構化表達
有了選題后,學生需將創(chuàng)意轉化為具有可執(zhí)行性的劇本或拍攝腳本。在《編導創(chuàng)作》《劇本寫作》課程中,教師從人物設置、情節(jié)發(fā)展、鏡頭構圖等角度幫助學生優(yōu)化表達方式。學生不僅學習文本寫作,也要學習用分鏡圖講故事——這是將“腦海里的畫面”變成“團隊能理解的計劃”的關鍵一環(huán)。
此外,課程中引入真實案例與結構模板,幫助學生理解不同類型作品(如紀實類、劇情類、廣告類)的結構特點,提升他們的敘事邏輯與媒介適配能力。
三、拍攝與執(zhí)行:創(chuàng)作中的協(xié)作與實踐
影視創(chuàng)作進入拍攝階段,往往最能考驗學生的綜合能力。在實際操作中,他們需要組建團隊、安排場地、調(diào)動設備、指揮演員……這些都要求他們具備溝通協(xié)調(diào)能力與臨場應變能力。
學院配備了攝影攝像實訓室、多機位演播廳、達芬奇調(diào)色實驗室等實踐平臺,并支持學生借用專業(yè)器材進行課程作品拍攝。許多優(yōu)秀作品正是在這樣的實訓支持與教師指導下完成的,如劇情短片《樓下的光》、Vlog作品《一周的聲音》、專題片《校門外的早餐攤》等,不僅完成度高,也展現(xiàn)了學生良好的團隊協(xié)作與創(chuàng)作執(zhí)行力。
四、后期與成片:影像語言的深度打磨
作品的最終呈現(xiàn)離不開精細的后期加工。在《非線性編輯》《影視包裝》《調(diào)色基礎》等課程中,學生掌握從剪輯節(jié)奏控制到字幕、音效、色彩的系統(tǒng)操作能力。后期不僅是“修飾”,更是“再創(chuàng)作”的過程——一段對白的停頓、一個鏡頭的轉場、一次情緒的升溫,往往決定了作品能否打動人心。
教師在評審過程中也鼓勵學生大膽表達,在審美與風格上形成自己的“影像語言”,逐步建立專業(yè)自信。
從一個想法到一部影像作品,學生們在每一次創(chuàng)作中,不僅學習了技術,更錘煉了思維、表達與執(zhí)行力。廣播電視編導專業(yè)正在通過系統(tǒng)化的創(chuàng)作訓練,培養(yǎng)具備原創(chuàng)力、執(zhí)行力與表達力的未來影像創(chuàng)作者,讓他們在“講好故事”的同時,也能“拍好故事、剪好故事、傳播好故事”。 |